【苏轼流传下来的画有哪些】

《雨竹图》，纵：28.8cm，横：42.8cm，画上有苏轼自题跋：“元丰三年(公元1080年)六月轼为子明秘校。”和其他15个历史名家的题跋。此画目前能得到资料最少，只能看到下面这一张模糊的图片，传言有在国内展出过，现收藏于台北故宫博物馆。

雨竹图

《潇湘竹石图》，纵28cm，横105.6cm，绢地，款署是“轼为莘老作”，明代画家吴勤考究，这是苏轼专门成画赠予孙莘老的。画上包含有杨元祥、叶湜、钱复等元明时期26个名家题跋，计有三千多字。

《潇湘竹石图》长卷式构图，匠心独运，富有层次感，苏轼不凡的艺术造诣让画面充满张力，使人在“窄窄画幅”内如阅千里江山，成为中国文人以竹石绘画寄托精神情怀的经典之作。

潇湘竹石图

千年来，此画辗转漂泊，民国时期为北洋军阀吴佩孚的秘书长白坚夫收藏。1961年，书画收藏家邓拓倾尽家财，以5000元巨资从白坚夫手上购得。1964年，邓拓将其收藏的古画145件，连同《潇湘竹石图》一起慷慨捐赠给中国美术馆，一时传为美谈。《潇湘竹石图》珍贵无比，连平时在中国美术馆的工作人员都很难见到，副馆长梁江曾表示，《潇湘竹石图》若拍卖起价会超4个亿。

《枯木怪石图》，画面上幼竹几株，一块怪石，一株枯树盘扭曲折扬起。后人常认为其犹有鱼龙起伏之势。如此奇怪作画，正是体现了苏轼胸中郁结的不服之气。

木石图

由于仕途起起落落，生活颠沛流离，加上思想上受儒家和庄子的影响，致使苏轼形成了他一种忧民伤时、旷达颓放的复杂性格。苏轼诗画中所表现出来的消沉自适思想，洒脱傲放风格，与他一生升降荣辱的境遇，都有着密切的关系。

《木石图》一度不为世人看到，二十世纪末及二十一世纪初的史学家形容其“所在不详”。另一种说法是，1937年被日本人以超过万金买去，此后八十余年销声匿迹。2018年11月26日，《木石图》在香港被佳士得拍卖行以4.636亿港币拍出，成为苏轼传世三幅画作中唯一被私人收藏的珍品。

【苏轼书法作品代表作是哪个】

1、《江上帖》又称《邂逅帖》，是苏轼书法的作品，书于他临终前三个月的那天，即建中靖国元年四月二十八日。此帖为苏轼书与故友杜孟坚的信札，言故友时隔八年，江上重逢，“怀仰世契，感怅不已”的慨叹。其书如宋吴正仲跋中所言，为“笔势欹倾，而神气横溢”。《江上帖》用笔雄健，用墨浑厚，结字精美，章法自然谐和。

中秋赏月七律诗表现出了强烈的艺术感染力，但此帖笔迹时见颤动，已出垂暮老态，这正是他所带的老病之态，更增添了它的情感冲击和魅力。2、苏轼《眉阳奉候帖》，是今存苏轼年轻时的作品，与《奉喧帖》均书于嘉右四年(1059年)，即苏轼居母丧期满那一年，是年苏轼22岁。《眉阳奉候帖》为行草书体，笔法圆转流动，字体清秀，笔法劲爽。3、苏轼的一幅书法作品《治平帖》，是苏轼30几岁书写的，属于信札，主要内容是介绍委托乡僧照管坟茔之事，这副书法作品笔法精细，字体遒媚，是苏轼书法作品中难得的精品。《治平帖》中的每一个字都写得非常非常的精妙，字划风流，美韵尽收眼底，这幅书法作品，已经把苏轼的书法风格与特色表现得淋漓尽致，让人回味无穷。4、苏轼中年代表作《黄州寒食帖》，此贴为元丰五年苏轼因乌台诗案遭贬黄州时所写诗两首。其诗句沉郁苍凉又不失旷达，在书法用笔、墨色也随着诗句语境的变化而变化，跌岩起伏，气势不凡又一气呵成，达到一种书写完美的境界。正因为如此，《黄州寒食帖》被称为“天下第三行书”，是苏轼书法作品中的上乘之作，在书法史上影响很大。苏轼，他的书法，没有一点俗气。